草根群体带来视觉盛宴

龙湾区视觉艺术精品展本周在市文化馆展出。叶劲草摄

优秀的草根艺术群体,给市民带来美好的艺术享受。虞孙平摄
本报记者李艺
本周,龙湾区视觉艺术精品展正在温州市文化馆展出。本次展览是第五届温州市艺术节群众主题视觉艺术展的一部分,集中展示了罗峰艺社、镌墨楼魏碑书会等六个民间视觉艺术团体的近百幅作品。接下来,全市的草根视觉艺术群体都将携创作精品,轮流在市文化馆布展,为市民带来一场场视觉盛宴。
“近年来,我市基层兴起了不少优秀的民间视觉艺术群体。这些群体的成员分布在各行各业,大多数人利用业余时间从事艺术。”据市文化馆视觉艺术指导中心叶劲草介绍,2014年浙江省第三届视觉艺术创作群体评选中,我市申报的35个草根视觉艺术群体全部获得“浙江省视觉艺术优秀创作群体”称号,数量位居全省第一;这些群体成员拿出的摄影、美术、书法类参赛作品,获奖成绩也居全省首位。
“瑞安聋族”拿起相机体验快乐人生
当人的某一个感官休眠时,其余感官往往就变得格外敏锐。聋人听不到声音,但因此有了更多注意力集中在视觉上。
“瑞安聋族摄影沙龙”正是一支由瑞安市聋人发起组成的民间摄影团体。自2008年成立以来,已经有近30位聋人摄影爱好者参与其中,其中不少还来自温州市区、苍南、平阳等地。多年来,他们怀抱对摄影艺术的梦想,克服了自身与外界学习沟通的障碍,积极参与到社会活动中,并与多个民间摄影组织和专业机构接轨。如今,有多位会员的摄影作品在省内外赛事活动中获奖。
上周,记者采访瑞安聋族摄影沙龙的创建人郑建胜时,他刚刚结束了一天的摄影活动——受瑞安一家户外俱乐部邀请,为瑞安塘下鲍田小学师生徒步游拍照记录。郑建胜的本职工作是瑞安市特殊教育学校教师,自从拿起相机学习摄影后,他的生活圈子随着他的摄影名气延伸。
因为不懂手语,记者和郑建胜用文字进行了交流。
郑建胜生于1976年,自幼喜爱画画。长大后,他接触到一些摄影作品,被摄影营造出的斑斓世界所吸引。2007年初,郑建胜用自己攒的1.7多元,买了人生中第一台相机。
郑建胜工作之余几乎每天都会花上几小时学习摄影,他不仅买书自学,还跑到有摄影基础的朋友那儿去请教。不到一年,他拍摄的照片在瑞安市残疾人职业技能竞赛中首次获奖。
此后,他更积极地参加摄影专业知识培训,并号召更多聋人组建了摄影沙龙。在这个圈子里,人多热闹却听不见一点声音,大家笑着比划着欣赏着五光十色的精彩图片,一起讨论着光圈、快门、构图,一起带上相机外出采风……
常年采风,让大家学会静心发现生活中许多动人的瞬间。相比他人,聋人摄影师们的镜头也会更多地关注残疾人群体。郑建胜的同事朱慧勉,也是聋族摄影沙龙会员。一天大雨,她在学校食堂研究相机时,看到窗外有家长送双脚重残的孩子冒雨上学。这个场景让人鼻酸,却又那么温暖,朱慧勉赶紧抓拍。后来,这幅摄影作品《冒雨送人》,荣获2013年第二届“沣标杯”国际聋人摄影大赛特等奖。
今年9月27日是第58届“国际聋人节”。这一届聋人节的活动主题恰恰是挖掘视觉艺术潜力,宣传聋人技能才华。郑建胜和聋族摄影沙龙的众会员已经商量好,准备节日当天继续外出摄影采风,“追求完美照片,享受快乐人生”。
“连友”联盟走在复兴连环画的路上
有这么一群人,他们互称“连友”,他们有着共同的连环画情结:喜爱连环画、收藏连环画、原创连环画。他们,就是连环画原创社的社员们。
“许多前辈大师像刘继卣、刘旦宅、王叔晖等人,都画过连环画,他们的作品在今天已经成为经典。然而从上世纪80年代后期开始,连环画这门艺术突然‘休克’,从大众读物走向了收藏。”连环画原创社创建人之一项之华对记者谈到,虽然连环画如今已变为一门小众的艺术,好在还有不少热爱连环画的“连友”,大家气味相投,期待着连环画走出困境,焕发新生。
当今,连环画收藏热正在兴起,但不是创作热。连环画原创社自2007年创建以来,项之华和众社员就有一个共识:只有不断创作,用优秀的作品吸引打动读者,连环画才能真正复兴,不至于成为绝学。
“当下的连环画主要都是上世纪的作品再版,缺少原创,这让我们坚定了搞原创连环画的信心。”项之华自幼酷爱传统美术,在组建连环画原创社之前,他的主攻方向本是温州非物质文化遗产——玻璃银光工艺的创作,画连环画是他的业余爱好。2005年,有“连友”组织与上海画报出版社创作《三国演义故事》,在网上看到项之华的绘画作品,感觉挺“惊艳”,于是邀请他参与绘画,项之华抱着试试看的心态结果作品令人很满意,到后来,这套连环画的大半封面都交由项之华来创作。
连环画原创社的成立,让项之华得以和“连友”们联手,自己找故事编脚本,创作出大量新作品——《东周列国志》《西汉故事》《残唐演义》《西游故事》《东游记》等等。2012年为贯彻宣传十八大精神创作《阿三佬的幸福生活》,今年是抗战胜利70周年,为了纪念抗日英烈,原创社的“连友”们创作了上下两册、160多页的连环画《淞沪抗战》,目前已由上海人民美术出版社出版发行。
连环画是文学和绘画的结合体,是全方位、多层次的绘画艺术的体现。所以连环画原创社里,不仅有项之华这样的画家,还有专职编故事脚本的人,也有书法写得好的人,因为有时候封面和内页口白需要手写体……如今,随着原创社影响力的扩大,上海、四川、山东等地的“连友”也加入进来,大家平时通过网络交流,时不时也找机会实地聚会交流。
“让人忧虑的是,原创社中的年轻人很少。”项之华是70后,这个年纪在连环画原创社已经算小了,因为大多数社员都是60后,这一代人都是看着“小人书”长大的。
吸引年轻的接力者,对于连环画的复兴刻不容缓。连环画原创社目前已经和温州的一些小学达成意向,计划让连环画进课堂,帮助小朋友们认识这门传统艺术。
魏碑研习者粗犷书风与众不同
本周正在举行的龙湾区视觉艺术精品展上,我们可以看到一批生龙活虎、变化多端的魏碑书法作品,它们均出自镌墨楼魏碑书会会员之手。
温州书风向来以清正典雅著称,而粗犷的魏碑风格与这种书风迥异。在温州,研习魏碑书法的人屈指可数,2013年创办的镌墨楼魏碑书会可以说是温州魏碑书法爱好者的大本营。
镌墨楼魏碑书会现有30多名会员,来自温州各地。今年51岁的林光进是镌墨楼魏碑书会的创始人,也是书会的灵魂人物。魏碑书会的会员们近两年每周至少集体学习一次魏碑理论或技法,都是由林光进主讲。“魏碑是指北魏遗留下来的石刻书法作品。一般来说,魏碑大多是工匠刀砍斧凿的结果。魏碑艺术化就是要把魏碑的丰富性、魏碑的山野之气、粗犷精神等彰显出来,而不是用文人固有的书写习惯去改造。”
虽然讲起书法来滔滔不绝,但平时林光进是一名国税工作者,他18岁就进入税务系统工作了。在瑞安湖岭一个山村税务所上班时,平时没什么娱乐,他正好有机会练习少年时就爱好的书法。再之后,他工作一步步调入城市,但是一有空闲,还是会把精力放在研习书法上。
林光进真正开始研习魏碑是在41岁那年。当时他拜著名书法家陈振濂为师,陈振濂彼时正在倡导魏碑艺术化运动,并开创了一系列理论进行教学。林光进由此进入了魏碑的世界,他发现其中有着另一番完全不同于传统帖学的精彩:“种类相当丰富,风格跨度很大,内部结构的宽泛度不亚于帖学。”
就这样,林光进每周五利用年休、调休,赶到杭州听课,坚持了三年。这样的认真,为他在浙江省第三届视觉艺术创作群体优秀作品展中凭魏碑拿下书法金奖打下了基础。
如今的镌墨楼魏碑书会细分为魏碑摩崖、造像、墓志、碑版四个专题讲习班,会员们有固定的学习地点。关于学习进度,林光进打算用四年时间把四个专题理论讲授完毕,然后带领众会员进入创作、研究阶段。
“真正爱好一个东西,就会投入很多精力和时间,因为想把它做好,而这个‘好’是没底的,所以你永远停不下来。”林光进说:“当你完全投入到你的爱好中时,所有的烦恼和不良情绪都被抛诸脑后,感觉人很纯净。”











